欧阳煦

喜欢哈里·波特的黑玛亚写的第一本时尚评论专著《时尚的52个难题》有着浓厚的“魔法书”气息。这不只是因为她信奉“女人的衣服跟命运永远有着不可分解的神秘联系”，她有一句“名言”：衣服是女人梦想的翅膀。如果每个女人都能得到自己的翅膀，那么生活将是一种多么美妙的飞翔；还因为她在书里公然宣称穿衣的最高境界是“乱穿”。听听她的魔法学说：“穿衣的境界既非学院能学到也非民间能速成，它是审美趣味的得天独厚，是天赋的慧根和性情、胆识的结合……混搭是绝对的灵感！是信手拈来的想象！……别相信那‘只要美穿什么都好看’的鬼话！美人和霓衫多着呢！但是只有慧黠和满不在乎的美人才能掌握乱穿的密码，而密码，嘿嘿……每一天都是新的。”

魔幻吧？又是“飞翔”，又是“密码”的。奇怪的是，这么一本貌似“日常时尚生活指南”、厚达两百多页的大开本图书，居然能以“难题”解决方案的姿态进入《亚洲周刊》深圳图书畅销榜之列。更令人感兴趣的是，在国内时尚界有着一大帮“粉丝”读者的黑玛亚居然出自深圳。用海天出版社社长旷忻的话来说，这本书是时尚评论领域的“深圳制造”，它创造了深圳风格和深圳气派的“时尚法则”。

大众生活美学读本

《时尚的52个难题》似乎是在校准大众对时尚的诸多误读：CNANEL5号其实不适合绝大多数人；奥黛丽选择纪梵希是为了人格的完整，而不仅仅因为设计；价值不菲的BURBERRY代表的其实是高雅的老实而并非富贵……这本书崇尚的时尚不是满足虚荣心的时尚外壳，而是经过剖析之后灼灼生辉的时尚精髓。

在黑玛亚眼里，一件衣裳、不管美丽、名贵与否，“都是女人生活的某种重要的记忆载体”，“女人心目中理想的自己也永远是跟特定的衣服不可分割的”，“没有一个真女人，能忘怀她的一生中每个重要的时刻和在那日子里穿过的衣服。因为，当她穿上那件衣服时，她所有的期望和心思就从每一个纽扣里扣进了那件衣裳，成了那件衣裳的灵魂。”

衣裳、时尚不仅于个人如是，甚至于历史、社会亦如是。“一直，我都这样想是克里斯汀·迪奥的‘ New Look’ 真正结束了第二次世界大战。因为有了‘ New Look’，人们才将战争遗留在女性身上那保守警觉的呆板线条遗忘了！也因为它，人们真正拥有了自由肆意的美丽姿态，那个姿态仿佛在宣布：生活又开始了！美丽的新生活真的开始了！”黑玛亚因此坚信：“没有哪一个设计仅仅因为完美就可以成为经典，一个经典从来都是因为它提供了一个全新的生活态度和崭新的生存姿势而被载入史册的。”而作为设计师的迪奥“他不是仅仅设计了一条新裙子，他还设计了一个生活新机遇，一个和平时期才能有的悠然华美的姿势”。

对人人皆知的迪奥和阿曼尼她有如此深邃的解读，那么对巴兰西亚加呢？黑玛亚是内地第一个详尽介绍这一“时装界神秘莫测的完美传奇”，也是她“心中惟一脱俗的偶像”的。她甚至因此遗憾自己出生太迟，“多少次地梦想过能够出生在上个世纪初……巴兰西亚加的设计灵感来自他对女性的由衷的尊重和深具品位的热爱。巴兰西亚加作品中线条的节奏总能给人极和谐的观感，从来没有突兀而哗众取宠的细节。流畅、优雅、永远的出手不凡！” 巴兰西亚加身上实际上寄托了黑玛亚对于美的几乎所有想象：“无关天赋、才华，只与天性有关的骨子里的高贵。一个真正的绅士，一种与生俱来的贵族性情。”

在这种似乎不动声色的叙述中，你分明可以感受到来自作者内心的美好触动，并由此了解时尚里关于经典的一切。就像作者在小学作文中就曾引用过的高尔基老爷爷的话，“当你打扮了自己，也就打扮了生活。”

个人美学成长轨迹记录本

低调的黑玛亚之所以会在圈内外会拥有一批忠实读者，跟她的文字驾驭能力密不可分。这个游走于时装设计和报章时尚版面，时尚、人文艺术专栏之间的女子像是永远有着令人诧异的灵感和激情，她的文字似乎不是写出来的，倒像是从内心深处流淌出来，本身就是其生命的组成部分。《时尚的52个难题》虽然穿插了大量的美女模特和华衣锦服图片，但是令人读来毫不费力的真正原因还是在于她灵动、感性、有魔力的文字。这本书的灵魂其实就在于它的文字部分。

这是一本原创的、属于黑玛亚个人独有又引起了众多对真正的时尚和美好生活向往人士共鸣的评论集。

黑玛亚如何能写出这些令不少女性读者沉迷的文字？其实这本书部分地透露了其中的“秘密”。很多小孩得过猩红热，黑玛亚为此“在家躺了好象有一个冬天。父母每天为我轮流念《居里夫人传》……整本传记我只记得：第一，他们家只有两张椅子，因为不欢迎客人来浪费时间。第二，居里先生是因为过马路时思考问题与马车相撞身亡的。第三，居里夫人连一枚胸针都没有。最让我上心的就是关于胸针，我记得那段描写里的所有细节。说的是居里夫人跟丈夫去友人家做客，走后被主人的太太抱怨：‘她穿着黑衣来，竟然连一枚胸针都不戴！’这句话，给了我一个女人在修饰领域里盘古开天地般的启示。既然我不能成为伟大的居里夫人，那么应该懂得适时地表达对他人的重视，也绝对应该花些时间浪费在胸针上。”

作者在文中信手拈来的个人经历不仅告诉了你一个懵懂无知的少女是如何悉心体悟生命中点滴的美，成长为朋友圈中的“时尚导师”和“生活艺术大师”，而且对天下父母深具启发的一点是，所谓的美学教育正在于日常生活中的每一个细微之处。这也正是作者将本书献给母亲的原因。

黑玛亚曾经说：“人的喜好很重要，如果可以坚持，风格自然就稳定下来。”她说的是穿衣着装的好品位，人性何尝不是这样？

典雅知性社会公民必读

黑玛亚曾经受过专业的时装设计训练，并且担纲过时装设计师。但是她并不滥用她的专业知识，尽管她曾经发明过“帝国线”这样后来被普通应用的专业词汇。

或者时尚从来不是“专业”得来的。就像她曾经说过的，“学会套装似的搭配，只是完成了穿着的初级课程，懂得优雅和精致也只不过是给品位买了个保险”。但是要“穿出自己的氛围，让穿着变得令他人无法模仿和自己都不可重复，让自己的形象拥有一种领域般的界限，令人侧目的同时又令人景仰”，“必定是同时具有好几种天赋的人，至少、气质的天成和外型的独特是不可或缺的，这才有了乱穿的本钱。美丽是件残忍的事，别怪它势利！”

从来是“功夫在诗外”。黑玛亚对时尚法则的定义何尝不是这样？灰色是最让简·爱自在和满意的颜色。在作者看来，“简·爱对色调的坚持仿佛是对自我的坚持，她对华丽的抗拒似乎映射了她的爱的纯洁以及那无时不在的自尊”，以至于作者一度将“简·爱的灰”当成“灵魂的颜色”，不但被她认为是“最有涵养的颜色，也是迄今最爱用的一个颜色”。朱迪·福斯特也许是玛亚心中唯一的好莱坞偶像。那是因为“朱迪的那种雅，高高在上却又没有规矩，不是一般淑女行为规范下的举止言行”，“以最有耐心的方式吸引着世界的目光。只有最具内力的人才敢于无视游戏的规则……”在黑玛亚的心目中，杰奎琳一定首先不是一个第一夫人的形象。她认为这个“集智慧与女性美于一身，将感性和坚韧、教养和个性、反叛和理性、悲情和成功结合得天衣无缝”的女人代表一种风格，“她使自己拥有如此价值的根本原因就是她让生存拥有了美感”……

人都有被关注的欲望，以此证明自身的存在，只是不同类型的人选择的方式不一样，有时更取决于人生的态度和风格的不同。穿着，无疑体现这态度的一部份。某种意义上，《时尚的52个难题》是可以被作为典雅社会公民的必读书予以推荐的，因为这本书强调的是“假如你放弃了美，也就放弃了文明。” 与其说，这本书解决了52个“时尚的难题”，还不如说它给我们带来了52个美好的生命瞬间，并经由作者不俗的文学语言和设计师眼力，使这种感觉来得更加真实和强烈。