□钟新华

　　说起瓷器，人们自然会想到景德镇。殊不知，一千多年前，与景德镇窑相媲美的还有江西赣州七里镇的七里窑，其烧制的瓷器造型优美，纹饰独特，釉色锃亮，乾隆《赣县志》“食货志”中就有“先朝” 景德镇窑场到赣州采购釉原料史实的记载，民间甚至还有“先有七里镇，再有景德镇”的传说呢。

　　七里窑沿古城赣州东北约七里的贡江北岸一线分布，东西长四里，南北宽一里，现保存有高于地面的大型窑址（废弃窑具、瓷片的堆积）16处。七里窑的开创与东晋、唐末中原人南迁成为客家人有着密切关系。它始于晚唐，盛烧于两宋，终烧于元末，是江西省境内宋代四大窑场之一。

　　七里窑以釉色分有青釉瓷、白釉瓷、青白釉瓷和褐瓷、黑釉、窑变釉等多种，近年还发现有少量的白釉开片瓷。青釉瓷呈蟹青或青绿，晚唐青瓷有呈深褐的，外釉多不及底，或有蜡泪，装饰简易粗放；青白瓷釉汁光润，色彩分淡青、粉青、湖绿等，手法细腻多姿；褐釉瓷釉色浓淡深浅不一，以整体装饰特征见长；仿漆仿铜器赭黑色釉均匀光洁，兔毫斑、油滴、素天目是七里窑独具一格的产品。

　　七里窑以器型分，有炉、罐、壶、水注、瓶、碗、盏、杯、盅、盘、碟、盒、勺、洗、盂、钵、匣、砚、豆、枕、灯、捏塑等，产品的胎质以陶胎为多，瓷胎较少；青瓷多大件，青白瓷、褐釉瓷大中小都有，其中碟子小至4公分。

　　七里窑产品的饰纹采用划花、刻花、剔花、镂雕、堆塑等手法，有折枝牡丹、仰覆莲瓣、云水菊梅、孩儿攀枝、卷草禽鸟等纹饰，器物部位还有狮钮盖、乳钉颈、瓜棱腹（或鼓形腹）、竹节柄、鱼纹面、荷叶浮塑、鹰爪足（高足、三足或五足）、蟾蜍等绚丽悦目、美观适用的造型，其中乳钉刻划最具特色。七里窑善于吸收南越（今广东）北定名窑技术融汇于自身的特色器物中，组合成套的斗茶系列，客家特色的鱼纹刻共擂钵，均是七里窑的珍贵产品，其划胎柳斗纹点釉鼓钉罐在宋元时期还远销日本、朝鲜。

　　七里窑青瓷和白釉唇口碗采用衬块支烧技法，底心留有4---7块支烧痕迹；青白瓷则多釉匣钵、堑圈或堑饼仰烧法。晚唐竖筒形窑具型号多，两宋龙窑中组合套烧，对增加窑床生产容量，提高产品成本率有不可低估的作用。考古发掘中发现大量瓷片和匣钵中姓氏及大量符号，反映了当时瓷业生产的规模和经营，联营或附烧的多样性。

　　如此兴盛长达300余年之久的大窑场，为什么到元代末年完全停烧并废弃了呢？相传元末皇帝曾派殿前将军到七里镇，强逼窑工烧制一张长龙伸爪盘旋、彩凤展翅翱翔、四周花鸟相衬、玲珑剔透的“龙凤床”，如果烧不出，就要满门抄斩，诛连九族。大祸临头，窑主们便纷纷闭火毁窑，潜逃他乡；能工巧匠们结伴投靠景德镇御窑谋生。殿前将军因交不了皇差，便跳潭自尽了。

　　景德镇的瓷器业因为得到了大批七里窑工而越发兴旺，一代名窑赣州七里窑却从此消亡，如今人们只能从荒凉的遗址、破碎的瓷片中想象当年的繁盛。产业生存、发展的大环境的丧失尤其是宝贵的产业人才的流失导致了此消彼盛！哎，可惜啊，家乡的七里窑！

辉煌“官窑”

　　上篇说到“先有七里镇，后有景德镇”的民间传说，在叹息七里窑消失的同时，让我们也来看看景德镇“官窑”的辉煌：

　　景德镇制瓷业始于唐末五代，当时生产的青瓷与白瓷仿自北定窑和邢窑。入宋以后，景德镇工匠仿效青白玉的色调和湿润的质感，烧造出“土白壤而植、质薄腻、色滋润”的青白瓷，由于这种瓷在坯体上暗刻、薄剔透明飞凤等花纹，内外可见，釉而隐现青色，故又称影青瓷。景德镇白瓷被“国俗尚白”的元代忽必烈看中，在景德镇设立浮梁瓷局（即元官窑，又称御窑，专为皇帝烧造御器贡品，供皇帝自用或由皇帝赏给王公大臣，官小一些都没有资格用，更不要说普通老百姓了），创烧了成熟的青花、釉里红及各种单色釉品种。青花瑞兽纹盘便是其中上乘之作，其形大而规整，内底主题纹样绘麒麟竹石瓜果花卉纹。这种将传说中的瑞兽与寓意兴旺发达的竹石瓜果组合在一起的图案，主要流行于制作精细的大盘上，纹样线条流畅，通体细色肥腴，青花浓重鲜丽。?朱元璋建立大明王朝后，几乎全盘承袭了元代“匠籍制度”。由于祭祀、赐赉、贸易所需，开国之初，就在原“浮梁瓷局”的基础上建立御器厂，世称洪武官窑。洪武年间是釉里红烧制最兴盛时期，不仅数量多，而且多为大型器皿。?洁素永乐白瓷世称“甜白”，白釉暗花执壶和暗花双耳扁壶，造型变化多姿、划花纤细古朴、釉色晶莹白润。宣德年间是青花烧造的黄金时期，青花龙纹扁壶群冠众器之首，其形高大俊美，胎细釉润，纹样用苏麻离青绘画而成，色泽鲜丽浓重，传世实物屈指可数；蓝地白花折枝花果纹盘尤以宣德器为精美。斗彩创烧于成化期，这种在釉下用青花勾勒纹样的轮廓线，釉上用红、黄、绿、紫等色填彩的瓷器名闻遐迩。明代晚期是青花五彩烧制空前绝后的时代，尤以嘉靖万历的数量为多。清代康雍乾三朝为封建社会景德镇瓷业的鼎盛时期，创造了古彩、粉彩、珐琅彩和各种名贵色釉，尤其是雍正产品，以其胎细釉润，纹样典雅精美而独树一帜，粉彩鹌鹑图瓶便是绝世佳品，这种在彩料中采用金红着色，并运用玻璃白打底渲染的新工艺，不仅能将图案的阴阳向背生动逼真地表现出来，而且比传统的五彩色泽更柔和淡雅，特别是配上细白的胎壁后，更加精美。清咸丰五年，御厂被太平天国军付之一炬。同治十四年，为烧造同治皇帝大婚庆典用瓷，李鸿章拔款修复，直到1911年辛亥革命，官窑制度终结。

　　景德镇官窑跨越三个王朝，延续630余年的烧结历史，这在中国是绝无仅有的。中国历史上的皇权至高无上，作为皇家窑场的生产和管理非常别致。官窑垄断最好的生产原料，浮梁东埠的麻仓高岭土就被作为“御土”为官窑专用；御厂云集了天下最好的工匠，采取“世袭”管理，使工匠子孙都潜心为朝廷制瓷；官窑生产不计成本，为出精良贡品，不惜千金；官窑瓷器的精美装饰，如著名的元青花纹饰都是由宫廷技师设计，而一代绝品——青花蟋蟀罐上纹饰的粉本，更是由宣德皇帝与画师一道精心设计的；官窑有着极为严格的管理制度，朝廷派员督陶，为防贡余品外流，将其集中打碎掩埋，这样既维护皇权的威严，也“打”出了官窑瓷器的至精至美。

　　景德镇官窑瓷器具有超凡的皇家气派和浓郁的宫廷气息。龙是帝王化身，官窑瓷上的龙纹千姿百态，生机勃勃，升龙、降龙、赶珠龙、穿花龙、云龙、团龙……等龙纹成为官窑瓷器典型的标志性纹饰。历代的统治者还有着不同的喜好，洪武帝瓷器古朴而厚重；永乐帝则与 “洁素莹然”的白瓷相伴；宣德帝多才多艺，著名的宣德宫款可能出自他的手笔；成化帝喜爱小巧玲珑，创导了成化斗彩精致典雅的风格；乾隆帝时常在瓷上御笔提诗，形成了乾隆官窑的一大艺术特色。

　　景德镇官窑瓷器是中华民族文化的瑰宝，也是世界文化宝库的奇葩，世界各大博物馆以收藏、陈列景德镇官窑瓷器为至高荣耀；拍卖市场上更是创下天价：《明嘉靖五彩游鱼盖罐》4400万、《清雍正粉彩蝠桃纹橄榄瓶》4150万、《乾隆粉彩花蝶纹如意耳尊》3503万。赣州七里窑消失了，所幸七里窑工艺精髓和成就在景德镇得到施展并发展，辉煌的景德镇官窑成了世界瓷都。如今的景德镇瓷器，大量系生活用瓷和陈列用瓷，瓷质素有“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磐”之称。从二处窑场一废一盛的历史中吸取有益的教训和经验，以史为签，对于今天我们行业、企业的发展、壮大，有着一定意义。